BRIGITTE RIESEBRODT : METAMORPHOSE

jeffery mcnary

CHICAGO ART REVIEW . NET

GALERIE DE ROY BOYD Rue de 739 puits de N. 30 octobre-5 janvier L'exposition courante à la galerie de Roy Boyd, Brigitte Riesebrodt métamorphose, tient le récit, la perception, et les traces de la foi. Ici l'artiste répand la peinture, littéralement et figuratif avec ses mains sur la toile, et distinctif sur les barres cirées du chêne incurvé et superficiel par les agents des barils une fois remplis du vin italien qu'elle a choisi d'employer. Il n'y a aucun aspect aléatoire dans son utilisation de couleur, beaucoup mettent à la terre des nuances des verts et du cuivre. Elle utilise une fluidité des médias. L'artiste a dépensé presque une peinture de décennie en Toscane, et a utilisé les fresques tôt de cette région et autour à d'Arezzo, en particulier ceux de de Giavanni et Pieve, les deux artistes de la Renaissance de XVème siècle de la région. Parfois les contradictions apparaissent, et le travail peut sembler aigu. Après tout, les fresques commissionnés du mid-1400 ont été daignés pour refléter les triomphes du christianisme. Les travaux de Mme Risesebrodt's sont des résumés, non représentatifs, avec les deux raccordements et interprétations exigeant une large portée. Dans la comparaison, ils sont près de bruit. Elle, « dîner de Leonardo le dernier », le pétrole et la cire sur le bois, sont apparus dans l'institut d'art de l'exposition récente de Chicago, « une caisse pour le vin », mais n'ont pas été tenus en tant que constante. La « rue d'ATF Angelico John », pétrole et cire sur le bois présente une autre série de barres de baril, encore en terre attrayante modifie la tonalité. L'artiste tient une appréciation pour le travail de Twombly et de celui de l'expressioniste danois, par Kirkeby, et exprime la facilité avec laquelle la genèse de son travail dévoile pour elle « Les seuls travaux que j'ai luttés avec sont les collages », les parts d'artiste. Ces travaux, sur la toile, prend le téléspectateur en variant les couleurs pastel, avec d'autres nuances piaulant à travers. Parfois le téléspectateur se demande où l'exposition va, autre que son mouvement vertical. « Ce, » des parts l'artiste, « est parce que la majeure partie de mes travaux précédents a été horizontale » Le travail de Riesebrodt saute avec élégance elle dans une arène des peintres techniquement habiles, et les notices de visionneuse qu'elle est clairement au-dessus de cette barre dès l'abord. Mais il y a peu d'autre pour expliquer, seulement pour comprendre et espérer seulement plus dans une exécution différente.